– Як ти можеш працювати зразу над декілька роботами? – дивувався несподіваний гість моєї майстерні.
Нічого дивного, подумав собі я.
Згадайте, як в літературі? Письменник розказує історію за допомогою різних персонажів. Автор часто вводить їх всіх поступово, а у відповідний момент, їх образи починають переплітатися і герої розкриваєються один за одним. Спостереження зовнішньої картини також допомає відкрити внутрішній світ героя. Таким чином ми отримуємо історію і відчуваємо її присмак, який письменник легко виражає словами і емоціями героїв!
Коли автор не зосереджується на одному герої – він вільний! Немає ліміту одного персонажу і немає занурення лише в один світ. Він тримається осторонь і споглядає все наче зі сторони! Не залипає в одному.
Так само і в моєму мистецтві – я створюю діалог між картинами, які пишу одночасно. Холодна і тепла, стримана і відкрита – ці обидві великоформатні картини абсолютно різні. Відмінності притягуються? Так воно і є. Саме таким чином я їх і компоную.
І одна, і інша робота написані акрилом, проте техніка накладання фарби різна! “Акрилова злива” абстрактної балерини “Червона Жар-птиця” (200×150 cм) і “бризк каплі” фігуративної картини “Танець під синім дощем” (200x150cm) відповідають різним замислам.
Поклоніння червоному. Жарптиця пристрасна і енергійна
І одужання. Жара змінюється прохолодою у відтінках листопада, який досягає свого кольорового апогею – звуршливого північного сяйва.